整套厨房带你“发现艺术”

一整套崭新的充满了金属质感的整体厨房设备，日前开进了上海展览中心，在2009上海艺术博览会国际当代艺术展上亮相，引来了观众好奇的目光。这也是当代艺术作品么？没错。当代艺术展总监秦思源在为媒体导览时，特地推荐了这件由刘 创作的，重现美苏 “厨房辩论”的装置作品。秦思源认为，这是难得一见的当代艺术作品。现场有很多观众一边走进 “厨房”拍照，一边吃力地揣摩作品所要表达的意思。在本届当代艺术展上，前卫探索性的作品比比皆是。

整套厨房变身艺术

与正在世贸商城举办的艺博会相比，当代展的作品更前卫，更有趣，当然也让人更费思量。刘韡的装置作品《厨房辩论——怎样才是你要的美好生活》就让人看得云里雾里。从外表看，你根本没法把眼前这套整体厨房与艺术作品联系在一起。唯一的区别是，在橱柜的桌面上散乱地堆放着一些宣传单，上面密密地写着文字，记录着那场著名的厨房论辩。那是发生在1959年7月在莫斯科举行的博览会上，时任美国副总统理查德·尼克松和前苏联部长会议＊＊尼基塔·赫鲁晓夫之间的一场关于东西方意识形态和核战争的论战，争论正是发生在一座模板美式别墅的厨房展台。

现场所有作品都少有解释，而是让读者自己去思索。作者刘韡对作品的阐释是，随着2008年全球金融危机的到来，当年那场厨房论辩的话题似乎又被激活，并把人们带入到更复杂和根本的问题中。

无限创意和困惑不解

在上海当代展2000平方米的空间里，展出了近20年来国际上有影响力的艺术家作品以及具有潜力的新兴艺术作品。游走在展厅里，能时时感受到当代艺术的无限创意。比如中国艺术家李永斌的作品《花逝何方》是一条长30多米的大红毯，上面用＊＊做出复杂精美的花纹图案。地毯中间一段被绳子围了起来，其余两端任由行人践踏。作者有意识地让你任意踩过地毯，将花纹破坏，以创造出新的空间，让所有参观者的脚步也变成艺术品的一部分。

在中央大厅的一个展位里，两个工人正在刷涂料，这让人十分纳闷，怎么这家画廊还在布展呢？殊不知这本身就是一件行为作品，展览期间，两位工作人员将不断地把展板轮流粉刷成黑色和白色，艺术家索拉科夫借此反讽和顽皮的元素来观察人们的反应，作品取名为《一生》。

拾级而上，记者还看到有一家画廊，整个墙面是一片空白，地上随意地铺着一些黑色帷幔，被风吹得任意扭动。原来这也是一件作品，但旁边没有任何作品的解释。在西馆，两条巨大的舌形雕塑让人眼前一亮，一条以数万色彩款式各异的纽扣粘合而成，另一条以数千金属汤匙构成。据作者称前者名为“温”，后者名为“饱”，他让每位参观者在本子上写下“吃了吗”，并签名。

当代艺术到底是什么

当代艺术究竟是什么？作为本次当代展的重要组成部分，名为“发现：发现当代”的主题展览吸引了在场众多参观者。由 MamiKataoka，AntonVidokle和汪建伟3位策展人共同策划的这个展览探求的就是“什么是当代艺术”。

为了展现这个主题思想，展览在挑选作品方面遵循了两条线索——艺术家解读历史和艺术家解读自己所处外部环境，“传统艺术与当代艺术的区别是，当代艺术重在从关系的角度去思考世界，它充满了强烈的实验性”，当代展艺术总监秦思源在接受采访时表示，本次之所以选择这个主题，是因为现在的艺术展、博览会繁多，但没有哪个艺术展直击到“当代艺术到底是什么”这一问题，他希望通过这次博览会，让人们重新认真地考虑这个问题。据悉，展览期间将举办4场讨论会，对当代艺术核心价值进行探求。