厨卫百强专题报道：亚太空间设计师(2010·北京)家居设计论坛名师演讲

会议时间：2010年10月11日 13:30——17:30

会议地点：国家会议中心E4馆

会议主题：中国国际家居室内设计论坛

家居设计论坛现场

家居设计论坛现场

家居设计论坛现场

主持人 史南桥：今天众星云集，在座的设计师都是这个行业的精英。我宣布一下。第一位演讲的陈志斌先生，是长沙理工大学设计艺术学院的客座教授，鸿扬设计事务所总监陈志斌。

长沙理工大学设计艺术学院的客座教授，鸿扬设计事务所总监陈志斌

陈志斌：有一些问题想问问大家，客户是上帝吗?说对了，不是上帝，客户是朋友。设计师就是设计协会的客户，也是设计协会的朋友，请用朋友的心态来理解一下协会的难处。为协会的不容易鼓掌。

针对这个议题跟各位老师交流了很多次，今天是信手捏来的做一些探讨。我觉得住宅这个产业是有心栽花花不开，却一下子蓬勃到这个程度。住宅产业目前可以与汽车工业相当，有几百个亿的产值。但是我看我们的住宅设计人数虽多，但肯定没有汽车工业那么发达。

我很喜欢北京，在这边奋斗过两年的时间，最近还与北京的媒体朋友们经常密切的聚会。我感觉类型化设计和商业化设计特别发达的今天，在座的各位老师会带来非常多的精彩的、亮丽的、抢眼的案例。在这种环境下我们能够做什么，能不能有一些其他的想法，能不能把自己或者是有机会的时候把某一个客户当一个小白鼠来试验一下。在这种环境之下我做了一些东西，希望能够与大家分享。带着疑虑做设计我还有一个疑问，为什么在中国当今的大地上很多外来的大师做了很多设计，是因为他们对我们本国的文化很了解吗?昨天已经解密了，虽然他们不了解，但是他们有国际化的视野。何为国际化?也就是发达国家所拥有的设计的模式，这是我们没有的。他来到我们的土地上，同样可以用他的不同的视野来观察我们的国家和文化，所以他们留下了很多精彩的笔墨。

像这种国际化的思维，促成了他们在中华大地上的繁荣，其实中国人也有自己的骄傲，张永和先生在麻省理工大学系主任的职位，比如马辛运(音)先生在南加州建筑学院院长的职位，足以给我们带来骄傲。我们将来怎么在东方的母语里体现自己?非线性是很当下的话题，有很多代表性的人物，大家觉得脍炙人口的，老幼妇孺都可以随口叫出的大师们。

两年以前，我们所看到的印象当中张艺谋为大家做了一个大餐，奥运会的开幕式，伦敦的开幕式也准备请他去，他觉得应该保留在国内心目中完美的形象，不去，我们也傲一下。他是怎么来体现东方背景的?我们都觉得他很神圣，但是也觉得他具有很强烈的东方了意识元素。他从借用了歌剧场景的灯光、背景、道具等等，看安藤先生的作品，都觉得他有才艺，这是在骨子里的才艺。中国的水墨可以被芭蕾舞演员演绎，梦幻的场景如中国的画卷一样展开，这里有很多科技的手段，比如卷轴根本就不是卷轴，而是电子屏。在我们的心底，这是一个优美的记忆。

我个人感觉平面设计师需要用更加精炼的语言去表述一个概念的时候，它的空间会做到更加的精炼与纯粹。所以在吴冠中的项目里我看到了这种影子。与他聊天的过程当中，他的老师是香港的一位现代画家，他擅长用精炼的笔墨，当代的语言描绘中国画抽象的画卷。同时我们心中的大师，吴冠中先生也说过：“绘画贵在抽象”，不用直白，寥寥数笔就能够跃然于纸上的精神。他的绘画与实际拍摄当中的转换，能够找到我们心目中关于抽象设计感觉的一种思维。留学于美国的导演李安试图用电影诠释中国的语言，他骨子里透出了对东方的理解，对元素的提炼有他自己独特的见解。现代主义的经典，大师们所创造的对于东方有一种骨子里的研究，怎么去研究东方的?对东方禅宗的思维有很多接触。这里东方和西方的融汇，与四合院的院落非常的相似。

非线性好像与文化格格不入，非线性是一种什么样的思维?它来源于科学，它是讲究非平衡不确定的手法，用偶然性来创造另外一种美。在德国与瑞士的边境有一个威尔小镇，就像东莞家具产业区一样。它完全依从于结构主义绘画的形式，没有正常空间的概念，完全解构开来。因为它是个消防站，仿佛消防员可以随时待命，从任何一个角度向外冲出去。但后来发现来参观的设计师络绎不绝，干脆收取门票，门票的收取足以多建几个消防站。在阿布扎比国王的领地也是四位著名的建筑师为国王打造的，用自然界里优美的仿生的状态来完成设计的概念，把它放大到建筑那么大的大小。如果小小的翅膀能够放大到建筑那么大，可见它优美的细部完全能够体现出来。

有那么多大师在前面引路，我们就可以大胆的往前走，但也要加进自己的创意与想法。怎么做仿生的设计?研究生教育的一个阶段我就学到了这个东西。在仿生设计的概念里我们何以借助于科学的非线性理论来完成实际的案例。在这样的一个样板房里，可以足够让我们有一个概念性的讲述。阳光100二期是由安藤先生完成的，我与他交流的时候，问他是您做的吗?他说是我出了一个概念草图。可见国内的深化力还是非常强的，由一个概念就可以发展成一个楼盘。

这个项目我们采用了自然界里优美的仿生的钻石转折面的结构，最后完成的楼盘洋房的样子。(如图)外观就是这样的结构。开始我们引用了很多钻石、放解体的概念来打造，同时它又是北欧的街区，非常强度北欧的感觉，可能加上白墙以及木制的机理。所以结构里做了很多的改变，比如户型里有问题的地方我们塑造出来，把厨房和餐厅连接起来，中央特别大的地方做成衣帽间，来给主卧室使用。利用北欧印象的抽象的方式来体现，空间当中就没有了正常的方盒子空间的感觉，完全有了自己的新意。特别多的木的质感也被转折形式包裹起来，而衣帽间就像一个大的放解体立在空间当中。这个空间里，任何角度都能找出很唯美的画面，所以我觉得这种偶然性也在延续。家具方面也用了西维斯(音)这个品牌，跟我们项目的概念特别的吻合。包括主卧室当中也很有情调的放进了可以透视的淋浴房，既然是样板间，那就让洗浴也成为样板吧。

还可以拿自己调侃和研究一下，希望能够通过这种试验找到东方的基因。在东方的折纸艺术当中我就找到了这种感觉。比如陪女儿玩一些折纸游戏的时候，发现形式特别优美，可以放在空间当中。所以墙壁上都是纸折的痕迹。同时也用到了东方的明式家具，做成了银色，时尚化。传统的符号让它渐变起来，成为空间里不可或缺的一个节奏，黑白灰水墨的格调在里面匀染出。底部梁的结构特别多，吸收了美国折面设计的手法。

就那么一个小小的空间，任何一个角度都可以成为优美的画面。抽象水墨与解构又是再次的深入。我们强调当代中国的精致生活，中国人需要什么样的生活?中国人需要的可能不是完全西化的生活，因为我们的肠胃适应不了。我们抽取这些意境出来，所以精致中国生活还是要靠抽象再抽象来体现。在空间当中并没有太多了的直白的语言去描述它，我们自己会做一些东方情趣的家具设计，放在空间里来。(如图)这种展厅利用了不锈钢帘做成维和空间，可以为我们带来朦胧的美感，钢帘仿制了吴老先生的抽象笔墨，形成了空间中的另一个层次。还有一些我们特别喜欢的题材，比如红色的桃花，四季都有变化。尝试是否成功，有很多杂志已经刊登了，我个人还会继续的研究下去，还会继续的深入下去，去慢慢的感受未来的家的住宅的样子。谢谢大家!

主持人：谢谢陈志斌的演讲。我下面热烈欢迎谭精忠先生做演讲。谭精忠先生的软装是从艺术品的角度做室内豪宅安排的，对这些艺术品有更多的心得。有请谭精忠先生。

中国台北大隐室内设计有限公司董事长 谭精忠

谭精忠：我会尽量让各位觉得听今天的演讲是值得的。我带来的题目是《设艺之间》，就是设计加艺术进行对话的一种新的生活空间。我希望最近做的一些设计都能符合这个内容。

我已经做设计很多年了，慢慢的会对设计产生一种不同的感受，情绪来的时候，会觉得设计不是人干的，设计怎么这么难，设计怎么这么痛苦。但是说回来，当你得到回报的时候，你会觉得很开心，设计的钱非常好赚。有一次我到清华做客座教授的时候，有一个设计事务所的总监问我一年赚多少钱。很多人都希望自己的钱赚的多一点，事实上钱越赚越多，失去的可能就越多，因为你自己不一定能够驾驭或承受得了。所以你要拿自己本身仅有的筹码去换，可能把自己的身体弄坏了，失去了很多应该享有的生活。都是因为你的工作太繁忙，因为你想拥有更多的财富，你要用自己的健康去换。这几年我想开心一点做设计，想找回最早做设计的那种冲动跟感动，但是不容易，很难找回来。因为你被业务压得喘不过气来，在座的人也有很多业务，有很多要解决的问题。

今天的题目比较小，对我所做的案例做一些分析，也把这几年我觉得快乐的事情跟大家分享。我开始跟很多当代艺术做结合，也找了很多当代艺术家跟我的空间对话，我就轻松一点，就可以偷懒一点。偷懒是我自己讲的，事实上当有一种新的元素进来，有时退就是进，少做一点比每一件事情都做，却每一件都做不好更好。

(如图)这是我最近做完的售楼处，规划的时候我希望有一点点台湾省的味道。什么是台湾省的味道?就是我小时候的一些记忆，想用现代人的想法去完成商业跟记忆连接的空间。每一个空间都有制作的实效，我就只好找到记忆中最熟悉的部分。今天讲的就是把台湾省的骑楼文化跟现代的方式结合。

台湾省曾经被荷兰人、被日本人、被西班牙人统治过，外来的建筑情绪或者语言或者是形态进到这个土地上会产生一些变化，这个变化就留存在我这个时代，这样的东西已经在慢慢减少了，但是骑楼在台湾省很多新的建筑立面还是有的。骑楼有什么好处?

湖口老街。每一户每一户都是挨着的，一户大概3米到4米，都有一个骑楼。有养狗的狗笼，没有铁门。我3、4岁的时候也是有骑楼的建筑，1、2楼的洋楼。我家是开杂货铺的，要卖米、卖油、卖杂货，我们都被绑在门旁边。晚上当工作结束时，就在骑楼里面聊天，或者是避雨。这是我的一个很特殊的记忆。闽南也有很多这样的骑楼，但是连排的还有骑都的是很少的。

三峡老街。这是我们这个时代生长在台湾省的儿时的记忆。

右边的画面是淡水中学，是荷兰统治以后很典型的建筑，不是很华丽，就地取材造就的文化入侵以后融合的空间。左边是台湾省的面摊，桌子和椅子都是很容易就搬走的，打烊以后要把车子推走，帆布要拉上的。这也是台湾省的特色。我把这两个东西当做是我做设计的一个背景。

我做了一个浅黄色回执形的门廊，希望很多人进到门廊之后可以进行观察。希望还原本身建筑的情况，把以后建设的主要的两栋楼，深咖啡色的部分是以后要盖大楼的位置。浅黄色做成一些有特色的骑楼，让客人可以在骑楼里面回送。

我们花了4个月的时间，从勘察地形到完成，设计一个月，施工2个月，再加上软装到完成修缮4个月。对台北的执行来讲已经非常快速了，但我认为大陆更快，可能20天就可以完成。

这是我们当初做计划的模型。这个模型就有一点台湾省特色的骑楼，二楼是样板房，人可以进到一楼和二楼平台上。后来因为预算的关系，就没有让人可以进去。

我们把骑楼文化跟现代的语汇和做设计常用的语言做结合以后，形成了我要做的东西。

老街。已经加了很多的照明，但它还是一个古老的记忆。

这是只要做现代的人都会用的几何图形，很简洁的方式，很利落。

这是我完成的一个设计。运用了儿时的建筑记忆，加上新的设计思维，整合以后的一个空间。这就是我刚才讲的柱廊，我把它变得更简单，因为临时建筑有费用，我们就用最短最快的速度最便宜的成本形成这个空间。

左边是很现代的语言，但是有我当初对我们自己的历史文化跟我现在所学的东西做的结合，我要面对所有的商业行为，要让来买房子的人一样有感觉。这就是当初我做设计时最难的部分，因为你要定位。右边是老的门廊。

面摊跟售楼处里面的VIP对比。台湾省卖楼跟大陆的售楼处不一样，一次只招待六组客人。我做了六个房间，柱廊是60米×60米。每一组客人进来都是在独立的VIP房里，不会跟别人分享这个空间，他可以很安静的去听他想听的产品的计划。我们用这样的方式来形成一个完整的空间。

这是从对面的骑楼看过去的一个场景。下面是两处样板房，中间会有个花房，人可以穿梭。都伪装成了布幔的感觉，只不过是用现代的手法表达出来。

这是正面看的建筑的形态。当初做切面柱列看起来很轻，像纸一样。我尽量把大部分的块面往内缩，这样跟雨的接触就会找一点，不会那么脏。

为什么要做大维板，因为想要还原建筑当下的状态。

在室内植物很难生长，高到6米，要找植物很难，进去会被闷坏，或者因为没有浇水树就死掉了。我用了一些框架组合成一个高度，把很多小的东西聚集起来。如果你的美学能力好，它就会变成特别的东西。我们自己也在做这种事情，从里面可以找到一些快乐。红色的部分不是叶子，是用鸟的羽毛粘在枝子上面，枝子我做的烤漆，加上灯光形成我想要的状态。

经过文化的演变，现在的人开始懂得艺术跟生活的关系，你要接触艺术多少是由你自己决定的。但是对我来说，我慢慢着迷了，我就想多做一些。很多的年轻艺术家希望找到一个好的舞台，刚好我自己有这样的条件，就希望多一点人参与进来。你想卖自己的设计是不容易的，因为这么多人为什么选择你，所以我想帮助他们找到这样的机会。因为这样的理想，我就结合了很多艺术家一起跟我做这种空间的演绎。

这是高雄的一个案例。是一个已经盖好的建筑，用一楼的店面做售楼处，我把它当做是一个美术馆来做。

我们企图在艺术展览跟商业艺术之间取得一个平衡，连接平衡我们用的是类美术馆的概念做空间的布局。我们也找了很多中国、日本、韩国、菲律宾以及超过半数的台湾省艺术家来做这个项目。我们把艺术的展览定名为亚洲当代的艺术新势力，就用展览的方式推荐人家来买房子。你不买房子没关系，进到这个空间也可以看到一个很好的展览。

这是台湾省当红的艺术家，叫李真，他做的一个作品。一进门就像一个美术馆，只摆了三件，没有摆模型，也没有摆任何销售宣传的工具。当初开发商是完全不能接受的，他说我卖房子跟展览有什么关系。我说你就是因为这个样子，进到这个空间人家都知道你在卖房子，但是不用这样，现在进入到这个空间整个情绪都会被影响，愿意静下来聆听你到底是在做什么事情。

我们不是在展示艺术品，希望赋予艺术品在这边存在的价值。

这是北京很出名的一位艺术家，10月23号有一个上海双年展，他也会参加。(如图)这是他2009年香港艺博会的作品，被邵氏集团买了下来。我跟他在做沟通的时候，他跟我的互动是非常好的，他也从所有的细节中告诉我制作的过程，从零到完成都做了记录。这就是我完成当代艺术的动能。

这件作品叫天空，只有1.2米×1.2米，摆在空间里很小。我就跟他商量，这件作品摆在这里比例小了一点点，希望他能够忍受我帮他做一些调试，帮他加了大的立体的墙板，后面加了蓝色的天空。因为他的作品叫《天空》，胖子在爬一个墙是很辛苦的，他解释胖就是一种病态，也是财富累积的状态，因为累积的太快所以有点虚。我帮他加了大墙，就像这个胖子在爬一个更高的墙，要爬向天空，但有一个镜子在等着他，就像天使的光环一样。胖子的脸大家看不到很可惜，因为他的肥肉在墙上面挤出来的感觉跟脸的表情看不到，我觉得很可惜，我给了他建议，他很开心。

我找到林冠名的台湾省艺术家，做了现场的搭配。这是台湾省的海边，我把它看成是一条鱼，事实上它不是鱼而是捕鱼的网，没有捕鱼的时候网在那边飘，形成了这样的状态。希望人进到这个空间会感到很清凉。还没有进去之前就有凉凉的感觉，假设我们的场地变成蓝色，大家也会觉得清凉一点。

楼梯是用若干个金属线拉起来的，它就变成了一个屏幕，一般的屏幕是平面，我的是网子。

我找了一个灯光的艺术家做灯光的装置。这是展览的记录。如果灯光能够因为拥有者的互动可以改变一些情绪或光影的变化，我觉得应该很有趣。所以我们就实验了这四盏灯具，为了这个案例我花钱找艺术家做了这个灯具。有一些像玻璃样的胶囊，拥有者可以自己填充不一样的材质。自己用手工做了箱子，箱子里面有四盏灯，有12个我们瓶，4个玻璃瓶填充了实验过的材料，另外8个是可以买回去填充的，我们还在努力量化。

我把灯具放在厕所，光是怎么来的?里面放了彩色的糖果纸，切成细条，放在玻璃瓶里，就可以产生这样的效果。两盏灯在不同的角度不同的角落互动以后可以产生不同的感应。我当初建议厕所一个月可以换一次内容，很容易，旋下来放进去就可以了。各位可以买回家，当心情不好的时候可以丢一些东西在里面，用自己当下的情绪做出反应。我就突发奇想，如果这个可以量化的话，希望可以在一些角落做贩卖机，可以投币买你想要的材质。

我在台中也做过一个案子，用了很简单的造型完成了一个空间。里面也做了展览，我现在很爱做展览，因为我觉得空间里有真的艺术品之后价值就不一样了，所以我很喜欢这样做。(如图)这是我当初做的草度，本来设计是希望做成三层楼，后来不允许因为有线高的问题，所以改成了两层。

这是当初三层楼的计划。上面是很实的亮体，下面是空的空间，这也是半年以后要拆掉的。

这是协调完之后做的两层的坡面。在空间里我做了一些展览，全部都是我私人的收藏。只要灯光是LED，不会伤到我的私藏，我就会借给他。里面有科学小飞侠，有超人，超人也有形态走样的时候。有日本的无敌铁金刚和游神穿着睡衣在街上逛。我希望用这种动漫的方式让买房的人会心一笑。大家都觉得自己是超人，都觉得自己异于常人，都比别人厉害，事实上超过40岁你所说的跟能做的是一样的。

我想把这个建筑做得很轻，轻到盒子好像悬浮在空中的感觉，当然最后还是要解决结构的问题。希望买房子就像你到美术馆一样，欣赏的是当代的艺术展，不买房子也没关系。我提供的是让更多人了解到文化中有很多层面，艺术是最容易打动别人的。

鸟瞰天花板。像星星的衣服就是蜘蛛人的衣服，但它已经变胖了，挂在墙壁上，像星星一样。

我今天年底要出一本书，不是卖，也不是要做宣传，而是帮这些艺术家找一个记录，帮他们把这些东西记录下来，分送给一些好朋友。

我买了北村的艺术品之后发现他很会做小动物，我给他出了一个题目，给他一个诺亚方舟的题目。他很能做一些成群的小动物，每一件艺术品都是用彩绘的，上面有绘画。他两个礼拜不敢回应，觉得同时间做这么多动物没有这个能力，他跑到了动物园去写生。(如图)这是他寄给我写生的素描，这也是让我很感动的部分。写生完以后发现他能掌握这些动物的形体，才决定要做。到了这一步都没有谈钱，我觉得日本艺术家很棒，棒到你要 先喜欢我再跟你谈其他的事情，不喜欢没有关系，当做是学术的讨论。

这是在过程中他我跟做的书信的往来，我们在讨论诺亚方舟到底是什么，是一个小盒子，还是有一公一母的动物。我们觉得这样的方式太卡通了，做了一些研究。(如图)这是我买的第一张画，上面有一个雕塑。雕塑是立体的，在画上面，但这个东西就是要跟画连接，就变成了是一个立体绘画的概念。我觉得很可爱，虽然不能说有很高的艺术表达，但是一般人都可以很轻松的理解。

我一直说汇款给他，他就是不给我帐户，他说要把它做完再决定要不要。这种态度我自己都做不到。怎么可能做艺术品不跟你谈钱，我做完你不要怎么办，但日本艺术家就有这个决心，希望能够感动你，你决定要了他再说。

他做了三个方舟的模型。我跟他讲方舟应该是一个很大的载体，我给他讲了一个圣经的故事，也给了他荷兰建筑师一个大的方舟的计划。他就选了三个设计，一个是架起来，一个是有楼梯的，一个是有一只鸟飞在前面导航的。后来我选了第一个，现在这件作品放在我自己的办公室，感动了很多我的客户。每一个人都想拿一对走，这一对给我好不好，我说你带自私了，拿走了作品就不完整了。但我心里面会有一个想法，我想带这个作品去旅行，虽然它不是大的艺术品，也不是大的艺术创作，但却能感动很多人。有一只小的猴子，是落单的，它可能在比喻自己，因为顽皮而跑到诺亚方舟来。因为上船的都是一对，蕴含着繁衍的概念。

这群狗大概只有10公分左右，但里面的表情非常非常的有感觉，每一只都有表情，他花了半年的时间完成。最后他给我一封信谢谢我。就是因为这个艺术家，我本来从一张贺年卡变成了几张贺年卡，最后变成了一本书。我觉得有太多的艺术家需要记录了，漏掉哪个都不好。

我现在做门厅越来越简单，但越简单的东西我认为它存在的越久，因为做现代艺术的人都希望做出来的东西越来越纯粹。我选择用三种素材就把空间做完了，也不见得很差。(如图)这件作品很像布尔乔亚的蜘蛛，那只蜘蛛大概有7米，人通过艺术品，感受是很好的。我就把这个概念跟艺术家分享，能不能在公共空间里做一个大的装饰，每个人回家的时候都会经过这件艺术品。

门厅只有一张画，一件雕塑，地板的水连接到户外。(如图)这是当初在售楼处里做的1/3的模型。我们一定逼着开发先把东西做出来，不然房子卖得太好他就不做了。

这件是我帮一个住宅量身订作的雕塑，一般都有风水考量，门打开不能直接对到后面的窗，所以一定要有一个墙壁。我们希望这个墙壁能够有一点艺术性，我们一直在做检讨，有花的，有雕刻的，有植物的，后来就用了这种方式来做。

这是从Google的网站看土地，看最自然的上帝做土地的感觉。这是山川跟湖泊的感觉，事实上有一点像书法。我们就把这样的记忆和感觉转换成艺术品。

这是我个人的手稿，我很想玩一些东西，但没有力气做，我就找一些愿意跟我合作的人。这是一个餐厅，我们做了一个鸟笼，在进门的门厅，客满可以坐在蛋上。

谢谢!

主持人：谢谢谭精忠先生精彩的演讲。台湾省很多有名的设计师都是建筑系毕业的，谭先生是少数中学美工出身的。有请下一位演讲者日本的松原弘典先生，他是日本庆应义塾大学教授。

北京松原弘典建筑设计咨询有限公司执行董事松原弘典

松原弘典：大家好，今天我给你们介绍两个案例。演讲之前说一下我的主要立场和想法，我的设计工作是什么?就是选一个真正的材料，画图，按照图纸做一些东西。我平时工作重视的部分不是这个部分，而是设计师应该考虑选材料或者画图纸的想法。首先要理解现场或者甲方。

今天我介绍的两个方案都是改造室内建筑的案例。第一个是北京的Y house案例。第二个东京的案例。

这是北京的一栋住宅，三层750平方米。外墙全部重新做，原来的面积只有250平方米，进行了平面的扩大。

粗糙的质感有一种不好的感觉，但有时可以给人一种很自然的感觉。

左边的照片是原来房子的状态，我的朋友买了下来。2000年左右一个开发商开发的住宅，但开发失败，新的开发商买了这块地，卖给个人，我的朋友买了一套房子，他想自己改造，找到了我。2006年住宅就是这个样子。2007年加了一些结构，在原来建筑上面加了三种。2008年加了窗户，使内外的风格更清楚。2009年做室内部分，花了3、4年的时间。

左上面的剖面图，三层的楼板一部分是台阶性的，右边的平面图是新的改造后的情况。一楼是公共部分，有厨房、早餐区。二层主要是卧室，三层主要是书房。

灰色的部分是原来的结构部分，平面加框，加了三种，做成现在这样剖面图的建筑。还有节能环保的特点，原来只有250平米的住宅，现在改为750平米，面积很大。甲方只有两个小孩，一共四个人住，四个人住750平米的房子感觉太大。我们讨论在设备方面怎么做，比如怎么安装空调，750平米所有的内部空间安装空调机，费用是比较高的。讨论后我们得到一个结论，夏天尽量用北边的房子，冬天尽量用南边的房子。

这是二层的平面，左边尽量开窗，保证通风。因为后面是山，周围有很多自然的环境，通风很好。夏天开窗就会很舒服，不一定开空调。右边的平面是冬天的情况，主要使用南面的房间，有地暖。外墙保温做的很好，冬天有地暖就基本可以生活了。外墙的最外边用灰色的砖块包起来，窗户边框用的是保温材料，做成了一个不规则的外立面。

竣工后的情况。周围的环境很好。由于甲方经济方面的原因，不能做特别豪华的园林，但是围墙比较通透。

东面的外立面。(如图)北面的外立面。在保温材料外面加了砖块。

室内尽量保留原有的状态，一个天花板都不做，墙面也是露出来原来的红砖，我让施工单位做成很平的，我觉得更好看。基本的家具只有一种风格，木板的家具后面有映照灯。我喜欢粗糙的天花板，甲方也很满意。原来全部都露出了红砖，甲方不同意，所以一部分刷白。地面采用了稍微好一点的瓷砖，墙面刷白，天花都是原来的状态。

二层基本也是一样的做法，地面采用的是地板，天花也是原来的。新做的墙面不到顶，有一个映照灯。(如图)中间的墙面安装了一些开关和插座，采用的是涂料地面。(如图)三层是小孩玩耍和书房的空间。这个改造的项目设计费并不是特别高，甲方很满意。通过这个项目我觉得做建筑设计或做装修设计不一定加新的东西，可以尽可能保留原来的状态，或者考虑什么样的状态对甲方和现场是最合适的。

原来的斜屋顶部分也可以上下楼梯。(如图)屋顶的一部分有天窗。我刚到现场的时候天花板是很脏的，清理之后做了一个粗糙质感的天花板。最开始的时候怎么样我也不太清楚，但现在这个项目感觉比我做的其他的都有意思。

第二个案例是东京中心区的一个改造项目，是离天皇居住的地点很近的地方，有很多印刷厂，最近开发了一些写字楼和公寓，后面有塔楼的公寓。(如图)三层建筑也是印刷厂，在后面买了一块土地准备开发公寓，买这个房子的人找到我进行改造。普通的改造是没有意义的，怎么改造是我的出发点，尽量追求自然的质感。

这是冬天的外立面，三层建筑上加了一个临时建筑，宽度是14米，都有比较规则的窗户。西边的窗户比较小。我们把四层的临时建筑拆掉，改成三层建筑，对一、二、三层进行改造。侧面宽度是3米多，有楼梯的房间是2.8米。原来是印刷厂，有一个可以进货车的大的卷帘。这个建筑是50年代的，要进行钢结构加固。要考虑在城市中心怎么做自然的环境，我们得出一个结论，屋顶部分做一个大的棚，上面种一棵树。钢结构的棚可以起到加固作用。我们拆了临时建筑部分，加了一棵树，里面有加固的棚，跟下面的柱子和钢结构连接，屋顶部分可以享受有绿树的环境。

东边是比较常规的窗户，灰色的填充的部分是我们打算开新窗户的位置。年底开工，明年4、5月份竣工，希望下次可以为大家介绍这个项目。今天的讲话结束，谢谢大家!

主持人：谢谢松原先生精彩的演讲。接下来欢迎来自委内瑞拉的安东先生，他是北京安东红坊设计集团的总监。他演讲的题目是《少就是多，在室内设计》。

安东(委内瑞拉)：少是多，在室内设计

安东：大家好!谢谢各位来到这里听我们讲关于建筑和设计方面的话题，这是非常有意思的话题，这证明大家还是喜爱设计的，而且深爱着设计和建筑。当我接到这个邀请，他们问我你想谈一些什么的时候，当时我还没有想好，但我知道我是不愿意谈我自己作品的。因为我觉得我的作品不能够教给大家什么东西，因为我自己还是在学习的状态中。对于设计家和建筑师来说，这个职业是一个持续学习的过程。当我们不断的学习之后，会掌握一系列的关于建筑和设计方面的理论。我想我要讲些什么的时候，用Google搜索了一下，搜索到了当代中国的一些设计。这是用Google搜索出来的第一页，第一页里的室内设计有不同的风格，有当代的，有古典的，还有一些杂乱无章的风格。

有两件事要为大家呈现出来。第一页中没有找到了中国，同时没有发现中国简洁的元素，因为这些设计都是非常繁杂的。我又输入另外一个搜索词，即中国的室内设计，出来的图更加的杂乱无章。这只是其中的20张图，我搜索出来的要远远多于这些，没有给我呈现出来当代中国的形象。我还要跟大家重复一句，我之前一直在不断讲的一句话，即少就是多。为什么我觉得这很重要呢?我并不是想让大家都成为简约派的建筑师，但是想要大家了解到简约或者少就是多是中国的特色。简约主义这个词出现在美国和欧洲一些流派的艺术中，虽然简约主义这个词是由美国和欧洲艺术家创造出来的，但我觉得简约主义跟中国的建筑是非常相似的，这跟西方文化实际是正好相反的。虽然说西方文明中有一段时间他们也是比较欢迎简约风格的，所以我希望大家能够把从电影、杂志上看到的关于西方文化的错误理念都抛掉。希望大家能够更深层次了解中国的文化，因为每一个人，包括我自己虽然是来自委内瑞拉还有其他国家的设计师，如果没有更好的了解到本国的文化，都没有办法在建筑和设计上进行创新。

我们一直听别人在问，什么是中国的设计，什么是中国的建筑，但是一直没有人能够给我们一个答案，来到北京我们看到很多建筑，上面有一个中国式的屋顶，大家就觉得这是中国式的建筑，其实这并不是。北京的酒店很多装修得富丽堂皇，很欧化，这并不是设计师的错，也并不是建筑的错，而是客户，因为他们觉得这样才是豪华的。我们自己是设计界的领军人物，如果自己不相信，就不能说服客户去相信这一点，所以我们自己必须坚信。设计师有时会给客户不同的选择，一个是简约的设计，一个是欧化的设计，一个是非常热带风格的设计，因为客户不懂设计，所以不会选择我们希望他选择的设计。

当我讲到中国简约设计的时候经常这张图作为例子。筷子不光是一个简约的设计，同时还是经过升华以后的艺术品。筷子象征着中国早在几千年前就达到了一种非常复杂和有深度的文明，中国人使用筷子的时候，欧洲人还在用手吃饭。这也是中国人称当时的欧洲人为野蛮人的原因。当欧洲文明达到一定程度的时候，也没有像中国这么简洁的吃饭的工具，还是四件套。你去吃西餐，有肉和鱼和其他的食品，他们的刀子都是一样的。

看一下故宫。故宫是中国历史上最重要，而且是最辉煌的一个建筑，是两个明朝和清朝皇帝居住的地方。古代的帝王都认为自己是太阳的儿子，故宫虽然是这么重要的一个建筑，但它是非常简约的，而且是节俭。在故宫里发现三到了四种建筑材料，即木头、石头、砖瓦、铜。并没有大规模的使用铜，而是在门的装饰和某些部件上才使用。中国建造故宫的时候，欧洲有一个国王，虽然说没有中国帝王(路易十四)那么有权威，但他却认为自己是太阳。路易十四不能像中国皇帝一样生活在节俭和简约的故宫里，他的建筑非常复杂。这也是建筑和设计里很多问题的根源。很多普通人有钱就想过上皇帝般的生活，就会像路易十四这样去做。当时俄罗斯的沙皇去拜访路易十四的时候就被凡尔赛宫的宫殿震惊了，他在圣彼得堡建了一个类似的宫殿。图片上显示的是沙皇在圣彼得堡建造的宫殿和凡尔赛宫的一部分。凡尔赛宫它的影响力不光对俄罗斯，也对新大陆产生了影响。美国在建造首府华盛顿的时候，基本把欧洲所有经典豪华的建筑都复制过去了。

这是20世纪初奥地利的一位建筑师，建筑大概在1908年左右建成。他写了一本书，书的名字叫《装饰和犯罪》。当时20世纪初他就说，“世界上各个地方都已经没有设计了，没有了思想和灵魂，只是一种装饰”。凡尔赛宫对中国也产生了影响，当时的法国和俄罗斯帝国正在走下坡路，清朝也是一个堕落的王朝。当人们到处炫耀奢侈的时候，其实已经失去了灵魂。虽然说他们还有金钱和权力，但是已经失去了目标，不知道前面该怎么走，因为他们正在走下坡路。

中国是一个崇尚简约主义的国家，比如说绘画。这些瓷器是2000年前制作出来的，看上去跟当代的艺术品差不多。2000多年前，他们就已经制作出2000多年后看起来还像当代艺术品一样的艺术品。设计和形状是最主要的，并不是上面有多少装饰。在写作上，中国的《孙子兵法》到现在还是世界上最有力的关于战争策略的书籍，这本书只有13张，非常薄。不需要写100本书，国家人们怎样去打赢一场仗。这也证明了中国的简约文化，即少就是多。

在欧洲1929年的时候，一个德国的大师米斯(音)，当时建造了非常美的一个场馆。这是1929年的建筑，但是现在看起来还是有当代感的。米斯第一次提出了少就是多的概念，他觉得不要使建筑看起来太厚重，而是减少一些空间元素。在他之后另外一个建筑师，这个建筑是这位建筑师1929年左右设计的。现在看起来也是非常有当代感，不像100年前建造的。具有讽刺意味的是少就是多的概念被很多行业吸收，却没有被建筑师认同。

这也是在1929年和1930年左右的照片，当时的建筑就非常的有现代感。

我还Google了一下美国好莱坞比佛骊(音)山庄，很多明星住在那里，上面的建筑看起来很多都像17世纪建造的。比较一下汽车行业，可以看到汽车行业正在做到这一点，把很多不必要的繁琐的东西都抛弃掉了。大家还记得很早以前用的电话吗，是非常笨重的，现在已经换成非常小巧的手机了。原来的电话非常笨重，现在可以装在口袋里。简单并不意味着便宜，例如筷子和手机，筷子也可以非常的豪华，看起来就很值钱，但仍然只是两支筷子而已。大家到市场上看一下手机，普通人也可以看出什么手机的设计是好的。没有经过培训怎么知道呢?因为他们能感觉到，因为好的设计总是能脱颖而出的。

这是一款前卫的汽车，后边的房子现代建造的，但风格还停留在19世纪的风格上，它的符号就是复古。为什么在手机不会回到原来笨重的设计，而是发展到今天iPod那样的设计。

这是一个没有答案的问题，建筑行业的设计是在倒退的，其他方面的设计却在不断的发展。艺术家思维是可以脱离传统框架的，但是设计师也有一个问题，就是必须要听从于客户的想法，尽量满足他们的要求。这是设计师的一个困境，但艺术家不一样，艺术家不用考虑这些功能，也不用考虑预算有多少。艺术家总是能花很少的钱做出一幅作品，高价卖出去。设计师很重要的一点是要训练我们的双眼，用艺术的眼光去看事物。

现在给大家展示一些我的作品。这是在北京做的一个小的院落。这是在一个山上做的设计。这是在北京做的湘菜馆。

最后用奥地利哲学家的一段话作为我演讲的结束语。这个哲学家对建筑非常有激情，还曾经为他的妹妹设计过一栋房子。他说，一个好的建筑师和不好的建筑师的区别，不好的建筑师往往容易屈服于各种诱惑，好的设计师可以抵御诱惑。我觉得这句话在今天还是非常有用的，一个好的设计师要有能力来抵御各种诱惑。谢谢大家!

主持人：谢谢安东先生的演讲。这是这两天我感觉最有诚意的演讲，其实是对中国的现状提出了针砭。在中国近代追求奢华的同时，为我们提供了这么一个语重心长的提醒，过度装饰其实是一种罪恶。接下来欢迎乔·桑亚先生。

乔.桑亚(泰国)：地域特色与家居设计

乔·桑亚：各位尊敬的来宾，我今天要讲的题目是在泰国的别墅以及度假村的设计。我本人感到十分荣幸，能够有这个机会与业界内的各位同行以及在座的各位大学生朋友们，一起交换有关在别墅设计以及室内装修等各方面的意见，尽管我认为泰国在这方面的设计是很有特色的。希望就这方面的话题跟大家进行交流。我所介绍的别墅和度假村的设计来自于普吉岛，普吉岛进来旅游业发展是十分迅速的，所以室内装修设计也得到了迅速的发展。我们所开发的室内和室外装修的市场，不仅仅限于普吉岛本身，本人和公司的创新都使得公司的产品能够迈向世界。从普吉岛近期的发展可以看到，随着航空业和旅游业的发展，我们现在有能容纳800艘船的船坞以及新兴的高尔夫产业，我们至少有5个前端的高尔夫球场，从中看出我们的这个产业发展是十分迅速的。现在可以估算到的普吉岛度假村项目数有24个，价格在100万美元左右的占15%，价格在200万到500万美元之间的旅游度假村大概有500家。

我们需要一个舒适的生活，必须有私属的空间，以及在这个空间内能够自由的活动，使我们有一种比较舒适的状态。为什么我们叫它为度假村，就是在这个私有的空间内，我们能够很好的进行休闲娱乐等各方面的活动。在这个私属的空间内，我们能够用专业知识使得这个私属空间有所拓展之。普吉岛有莱福士山庄、花旗银行以及泰国水泥集团参股进行建设的大型的旅游度假区，而且这个旅游度假区的总面积也一直在不断的攀升。

接下来我将介绍一下我所设计的一些项目，以及这些项目包含的特色。首先我会考虑项目的位置，其次是环境，最后是内外部的装修。旅游度假村和别墅80%的重要性来自于地理位置，主要地理位置是海岸、山脚或者有流水通过的地方，基本选择能与自然环境接触的地方。在地理上的选址，也是对设计师来说很大的挑战。选择具有亲近自然的项目，我们的发挥可能就会受到某些程度的限制，但正是这些限制才给我们带来了进行新的创造的动力。我们所规划的这片区域里，大概有350万平方米，会规划出一大片专属的度假村的区域，人均居住面积非常宽广，目前居住的人口还非常少。

作为一个设计师，需要一些基础的设备。外国的客户，特别是国外的投资方和旅游者，会比较在意旅游度假村地理位置，同时也需要感受风向和在自然环境中的状态。设计师要根据这些元素和客户的要求进行设计。顾客提出要求的同时，我们还要将设计师的理念融入到设计作品中去，不论是在内外部的装修上，还是选址上，都需要协调双方的立场。观点的融合以及协调上，我想这是需要大家思考的问题。除了客户在地理位置上的要求，还要考虑到日常生活的特点，要十分清楚和了解他在生活中不同于本国人的习惯。他们会在家庭的私属性方面有更多的要求，当一家团聚的时候，设计师还要考虑到家人团聚的私属空间，针对这方面进行设计。在了解了客户需求之后，会就客户的需求进行仔细的钻研，然后融入自己的想法，与客户进行深层次的探讨，这样才能使设计工作有更好的进展。

在旅游度假村以及别墅设计方面的挑战。要确定别墅的景观以及所需要的面对的空间以及别墅内部灯光的运用，别墅相关的旅游休闲配套设计。我们有一个项目占地2000多平方米，居住面积1260平方米，起居室、客厅的总面积占到160平方米。这就是我们在设计中必然会遇到的问题，那就是住宅的功能化以及空间分配问题。用什么样的方法，才能使房子内的空间在很好的配备各项功能的情况下得到充分的利用，这也是一个新的挑战。在这么宽大的空间里，设计师会遇到利用每一个角度摄取景观的问题，不同的角度摄取的景观是不一样的。关于这一点我有一个建议，建议所有的设计师们利用空间方面能够很好的做一下功课。做功课时就要身临其境的想象一下。

在高光的运用方面，我们可以很好的调动整个居住空间的灵活性，提高灵活性之后，能够在此基础上增强空间内的功能性。我们在学习和工作过程中都会无时无刻的接触到一些新鲜的事物，我们是通过对世界的认识和再了解学习到了更多的新知识，将这些新知识注入到设计空间内就会获得更多的收益。别墅和度假村的选址以及能看到的景色和所处的位置就是我们选择度假村的原因之一，也是度假村能够成为万众瞩目的项目的亮点。

接下来跟大家交流一下预算的问题。在这方面进行进一步研讨之后，才能够结算出大概这个项目需要的主要资金的数目。预算问题上需要设计师和顾客进行很好的沟通，怎么样才能达到平衡?这来源于设计师本人的工作经验，只有不断的积累才能从中取得比较和谐和平衡的状态。

最后一个议题是在普吉岛设计度假村遇到的一些瓶颈问题。设计市场人才济济，不论是泰国国内内部的设计师，还是从国外事务所进来的国际的设计师，他们都想进入这个市场，这也提高了整个市场的竞争力。有些时候投资方会带来自己专属的设计师，他们带来的设计师会跟本土的设计师会有交流，这种交流会促进本行业的发展，我们期待更好的合作的前景。每个设计师都会有自己的技巧和技术，基础知识不说，每一个设计师都会有自己对于设计独特的视角，这正是设计中万千不同的特色。每一个项目包含的内容都是不一样的，这使我们设计工作带来的成果也是不同的。目前世界上IT技术以及传媒手段都十分先进，我们可以采用的技术和材料也是十分先进的，可以在市场上找到更多的原材料进行设计工作，这也使我们在设计工作过程中可以找到更好的融合点，使设计工作得到更好的发展。

设计师通常要特别注意室内设计的软包装，这是需要关注的一个新议题。每一个空间内必然要安置一定的家具，在家具的选择方面需要注意的是必须要了解顾客的需求，特别是要关注顾客的健康问题，尽管技术发展了，有各种各样的建材可以选择，每种建材的硬度、厚度和质地都是不一样的。考虑了顾客的得色以及个人所需要的要求之后，在家居的设计上也要有进一步的研究。如果家居对顾客的身体是不好的，我们就不会去采用它。

这是我两年前设计的一个别墅区。当初顾客提出的要求就是没有要求，对家居的要求也是自由的，任由设计师本人来发挥。现在看到的图片是会客室，空间很大，这也成为设计师进行设计的一个难点。我们会尽量的使用每一个空间和角落，使它的空间使用率最大化。由这个案例可以看到，每一位设计师在空间运用上和功能化上都需要做好的研究，一旦毫无限制，我们所面临的问题就是怎样把空间的功能和舒适度做到极致。我们看到的这个空间运用和设计正是促使我们向前发展的动力，因为无所限制，就需要我们发挥更大的想象力。正是这样的想象力空间，使我们在设计和材料运用上用更好的技术去辅助。

暂时向大家介绍这么多的图片，每一个度假村以及别墅的设计都会因为设计师的个性不同而有所分别。我们常说行百里半九十，作为设计师本身，我们是在不断的吸收和汲取别人的养分，才能使我们的设计具有更多的创造性。最后用一个词来总结一下我今天的发言，设计即是美丽的。谢谢大家!

主持人：谢谢乔·桑亚先生。我很羡慕泰国的设计师，他们有那么好的景色，可以在普吉岛进行设计，工人也很好，有好的柚木的材料。接下来热烈欢迎梁志天先生。

梁志天(中国)：享受生活，享受设计

梁志天：我刚才听了很多从不同国家过来的设计师的演讲，他们跟我们分享了很多非常好的设计经验。大会的主题是“设计生活 创意未来”，我觉得这个主题很好。我说的话题是“享受生活 享受设计”，这不是我演讲的题目，而是我公司里面设计师的一个目标。设计师如果不能享受生活，就根本做不出好的设计出来。首先问问自己有没有能力享受生活，享受生活了才能把工作做好，在工作中去享受设计。

很多人都说生活是设计的灵感，什么才是生活呢?我的生活跟你的生活可能不太一样，每个人都有不同的想法。生活对大家来说不是那么简单的，有些年轻的设计师来到我的公司想当一名设计师，我问他你了解自己吗?他说了解。我问你喜欢什么，一般的时候做什么，我问他你的能力好吗?他们一般都说我的能力不错。那你的强处在哪里，他说都好，什么都好。那你的优点在哪里?很多人说不出来，不可能的，因为一个人有长处的时候肯定就有优点。

有的时候我们工作会很烦，不可能每个人每天都在这样的过。有些人在工作中很忙，但他很享受，这也不能说不对，因为有人是天生的工作狂，他在公司里工作使他非常的快乐。有些设计师为客户进行设计的时候，总是说我把我的风格做到你的家里面去，我觉得这是不对的。因为一个设计师有自己的设计风格，但这个风格主要是一种设计的元素，你要设计一个家，或者设计一个酒店，或者设计一个餐厅，首先要明白里的客户喜欢的是什么，他的背景是什么，他的生活是什么。如果他是一个工作狂的话，你就不用管他，让他继续的工作下去，继续的快乐下去。

有些人对朋友、对家庭是非常重视的。因为今天是一个家居的论坛，所以我主要说家居。对一些人来说可能他的朋友是生活中很重要的一部分，或者是家人，或者是小孩。有些人会说，朋友和家庭是生活中最重要的一个元素。有些人喜欢享受，喜欢音乐，喜欢看球赛，喜欢抽雪茄，喜欢喝红酒，这只是生活的一部分。每个人在不同的时间里对生活的要求是不一样的，在休假的时候或周一到周五工作的时候也是不一样的。有些人特别注重运动，有些人喜欢做瑜珈，有些人喜欢打打球，有些人喜欢想东西。这也是每个人对生活上的要求。有喜欢文化的，喜欢看书的，或者是非常虔诚的教徒。

作为一个设计师，我们怎么把这种生活的元素带到设计中来。作为一个设计师，要设计一个房子或者设计一个样板间，给以后的目标客人来住，首先我们要了解他的生活。生活没有对错，有些人喜欢简单的生活，有些人喜欢奢华的生活，不能说你对生活的态度是不对的。作为设计师，我们应该针对每一个客户，每一个项目，为他们量身订作来做设计。

今天我跟大家分享我以往做过的一些家居的设计项目或样板间设计的项目，每个都是给客户量身订作的，而且针对他们对生活的态度，生活的喜爱来设计的。

第一，时代之巅。

这是我们在香港做的样板间，在现楼里面做，跟在其他地方做有什么区别?现楼里面做样板间最后还是要卖给客户的，开发商不会拆掉。我们就想这个样板间的目标客户是什么类型的人，要为它找一个买家。这是在香港西九龙新的发展区里的房子，我们做的是其中最高的一栋大厦，是新区，有60层高，在当时的香港应该是全亚洲最高的住宅。什么人会比较有兴趣买这个房子，我们觉得肯定不是一般的家庭。因为住得很高，确实是有点害怕的，而且这个房子里面还有露台，站在露台上面往下看，确实有点吓人。什么人才会有兴趣?我认为喜欢从高处往下望的人才有兴趣。

从图片看出这不是一个特别温馨的家，我们不追求温家，而是追求个性。这不可能是个小型家庭，不可能是父母带着一个小孩的家。如果家里有一个很小的小孩，住在这里会很危险。在香港房子越高卖价越贵，方自在60层跟在30层、10层的价钱会相差很多，所以不可能是一般的家庭来住。这个房子的目标客户应该是对高度非常有追求的人群，而且他的家庭不可能带着很小的小孩。客户很多时候是晚上在家里享受，可能是一男一女没有小孩，或者是请朋友过来，听听音乐，聊聊天。他的追求是走在时代前面的，肯定是有机会去到全世界，回到香港主要是家的感觉，拥有国际的视野。他对生活是充满要求的，包括家具和音响、电视。

在样板房里我们特别注重享受的感觉，包括音响、电视、灯光的处理。我跟开发商说，房子要作为一个样板房，香港样板房开放的时间是早上10点到晚上8点。我跟开发商说这个项目能不能改变一下，可不可以开放的时间延长到晚上1点钟。因为有时这些目标的客户早上非常忙，希望他早上过来看晚上再过来一趟。因为它在西九龙，从60多层往下看，可以看到香港的维多利亚港湾，非常漂亮。所以晚上的感觉跟早上是不一样的，我们非常注重灯光的设计以及摆设、家具。我们想象我们的目标客户是怎么生活的，他追求的是哪一种生活，按照他的喜爱为他量身订作。

这个人应该是很有要求的人，穿的都是名牌的西装。不一定非常名贵，但对生活上的每一个细节都要求很高，而且非常现代，非常简约，适合30到50岁了客户。这个房子很快就卖出去了，买家是一个外国人。他在香港住，娶了香港的老婆，职业是国泰航空公司的飞机师，他说我不怕高，越高越好。

第二，新贵。

在香港越来越多的年轻人，可能是做IT的职业，可能是做财务的，或者是投资的。我们的客户有一个项目，不是在非常好的地段，交通很方便。那边房子的价钱是卖不高的，因为是老区，街区很窄，也有很多旧房子在那边，他想吸引一些年轻的人去住。我们就想怎么为这些年轻的新贵量身订作房子，这些人喜欢什么，一般都是没有结婚的，工作非常非常忙碌，也跟懂得享受。喜欢喝酒，喜欢去酒吧的生活。我们为他们量身订作做了这样的房子。

这是非常小的房子，室内的面积只有30到40平米。进去左边是卫生间，右边是小厨房。这些人有能力、有冲动希望这个房子是能表现自己的，虽然早上穿着西装上班，或在投资银行或IT公司上班。回到家里需要开放一下，所以我们就做了比较暗的比较黑的装饰。床上还有简单的装饰的元素，前面有一个柜，柜子多功能，看起来是一个柜子，其实里面是电视，也可以做酒柜。这些人一般都是在国外读书再回到香港的，大家能接受很多不同的元素。

在同一个项目里我们不可能只针对一种目标客户群，有机会也可以有稍微大一点的户型，带一个卧室。我们不能够只照顾男客户，在香港很多女人都很能赚钱，对生活有很多的要求，收入很高。工作以外，她们喜欢妆扮，买一些名牌的包，穿很时尚的服装。我们为这样的目标客户专门量身订作设计了另外一个样板间。

这跟刚才是完全不一样的。刚才是为男士设计的，是非常暗的，这是全白的，还有一些银灰的。里面的饰物更女性化，更多一些。女生追求温馨和时尚的生活方式，对煮菜的要求比男生高一点，我们做了一个设备相对比较全的小厨房。动作客厅可以走到卧室，卧室基本是开放式的。卧室中带玻璃花纹的地方是女主人用的卫生间，也是非常好的淋浴区。

刚才很多演讲的设计师都在说少即是多。不管是在中国，还是在全世界，简约都是现代人生活的方式。你想想你有多少天到外面走的时候穿得很复杂，吃饭不可能每一餐都去五星级。不管是有钱的，还是没有钱的，都会享受简约的生活方式，同时也是比较休闲的。但是你不可能一年365天过的都是这样的生活，你也需要去打球，需要去旅行，去很重要的宴会，那时你就需要打扮一下。但生活的内涵还是简约的，但简约有不同的演绎性。

设计不可能满足每一个人的要求，客人很喜欢的东西，可能他的太太不喜欢，我们会按照每个人的要求来为他量身订作。我最讨厌的三个字是“无所谓”，我问我的客人，问我的设计师，你喜不喜欢这个，没关系，我都无所谓。我觉得这是很大的问题，包括我跟朋友到外面去吃饭，我问他今天晚上你喜欢吃什么，很多人都会说无所谓，你选择吧。到餐厅里打开餐单，我问你是吃鱼还是吃肉，他都说无所谓，我觉得无所谓是最大的问题如果一个人对生活没有要求没有目标的话，他不可能生活的很愉快，所以首先你要问问自己你喜欢的是什么。

为客户量身订作的设计，你能说是简约还是古典吗?我们的设计不可能都是为年轻人设计的，我们的家人和有些朋友追求的是奢华的生活，奢华的生活没有错，但作为设计师我们应该引渡他怎么做到有品位的奢华生活。“品位”是非常重要的两个字。他们可能开的是劳斯莱斯，或者戴的是劳力士。在不同的设计领域中都有有品位的代表，如果客人比较喜欢奢华的生活，没有关系。我们在香港做了另外一个房子。

跟刚才的两个有很大的区别，首先他有一个古典的元素，包括家具，还有水晶灯。有些人特别喜欢金色，你不能说金色很土。作为一个设计师，不可能只做黑白或只做米黄只做咖啡，看看时装设计师，这么多年里有的时装设计师每年都是黑白的，但会加入一些奢华的元素。室内设计也是一样，如果我们的客户追求的是这样的生活，我们应该觉得我们有能力去引导他的爱好。如果他喜欢古典的，我们就把古典的放进去。他喜欢带金的，觉得金代表的是他的生活，可以把它做进去。但是要用有品位的方式表现出来，我们用的是新古典的元素跟现代的元素结合在一起。在简约的现代空间里按照放一个水晶灯是完全没有问题的，餐厅上我们用了一个水晶灯，造型非常古典，但用黑颜色来做，出来的效果非常不一样。包括墙上的画也都是用金色来做的，看起来一点都不土。

这也是我非常喜爱的一个项目，虽然我肯定不会住在这样的家里面。对我的客户来说，我是为了他的生活来设计，不是为了我的生活来设计，不能让我的客户跟着我来生活。主人卧室的墙上也是比较奢华的，对我来说主要是配置和浓度的问题。这种卫生间看起来有点大，但很舒适，出来的效果还是简约中演绎出来的奢华效果。

有些人追求的是另外一种生活，追求中国的文化。几千年前中国就已经做了一些很现代的东西出来了，包括艺术上都在追求非常简约的效果。如果有些客户比较喜欢这种的生活方式，我们也可以为他量身订作带中国元素的简约风格的设计出来。

这是把传统的中国的元素在颜色上面、在造型方面用设计的手法把它重新的演绎出来。整体风格是米白的，木头还是淡淡的橡木的颜色。我们做效果图的时候，客户有点担心，但做出来他觉得可以完全放心。你用的颜色不同的材料和配置上都有不同的层次感和光线，光线包括早上太阳的自然光和晚上的灯光，自然光的效果跟晚上灯光的效果完全不一样。还有很多屏风，屏风也是白色的，但有光就有影，有影就有造型。太阳从东到西是动的，通过太阳每天活动的路线可以为房子带来很多的变化，晚上太阳下山以后，不同的灯光可以营造出不同的效果。所以我们要理解每一个设计可以发挥的空间。

不是说白的就是现代，咖啡的就是古典，其实有很多种搭配。这是小孩的房间，我们用了淡淡的颜色，花是玛丹花，把它作为装饰的艺术放在了墙上。

怎么把现代的设计风格演绎得最豪华?有很多人说现代的风格不能做得很豪华，我们不同意，现代人都有豪华的享受方式，不一定走非常古典的风格。这是在香港的半山区，香港的夜景是非常漂亮的。这个房子不是别墅，而是超高层，我们做的是高层中独立的单位。你在香港要买一个房子有很多选择，可以买这样的房子，好处是离市区很近，坐车到中环只需5到10分钟。别墅一般距离比较远，开车到中环起码要半个小时，很多人也担心保安、管理上的问题。其实香港就跟纽约一样，是一个很有活力的大都会。我们怎么去设计房子呢?什么人才能喜欢这个房子呢?跟刚才的不一样，房子卖的很贵，大概400多平方米。这个项目在香港叫天汇。

我们希望通过这个项目把一些现代的设计元素用最精致最豪华的方式表现出来，我们的定位它就是香港的“纽约”，有一种大都会的效果。里面的东西都是现代的，可能有一些小摆设是古典的。有一种艺术性，用的材料都是非常非常好的。作为一个设计师遇到这样的项目是非常高兴的，因为我们的客户跟我说，你要给我做好这个单位，成本没有关系，你可以用最好的东西。所以我们用了最好的皮革。我们不是追求名牌，不一定名牌就是最好的，但作为名牌手袋皮革的供应商质量一定会很好。我们用的布料是意大利最好的一个做服装品牌的布料。我们追求的不单单是设计，还有材料、手工、细部。为什么有的西装只要几百块，有的却需要几千、上万块，很多时候跟材料材质细部有关系。每一个装饰品我们都希望做到在香港是最好的。

这是小孩的房间。这个房子的位置并不是很好，在半山区，主要是景观很好。这是主人的卧室。在主人卧室角上能看到维多利亚的海港。卖到6万一平米。

时间有限，我就说到这里，谢谢大家，希望大家可以跟我一起享受生活，享受设计。谢谢!